cover

ПОЕМА ЗА ЛЮБОВТА И МОРЕТО

Сол. Ина Кънчева (сопран), Дир. Христо Павлов

СИМФОНИЧЕН КОНЦЕРТ
21.06.2024 19:00 ПЛОЩАД СЛАВЕЙКОВ, 1000 София

Програма:

Ф. Менделсон – Концертна увертюра „Спокойно море и щастливо плаване“ в ре мажор, оп. 27

Е. Шосон  – „Поема за любовта и морето", цикъл песни за сопран и орк, оп. 19; 

К. Дебюси  – „Морето“

Сол.Ина Кънчева ( сопран), Дир. Христо Павлов

 

Линк към събитието във Фейсбук

ПОЕМА ЗА ЛЮБОЕТА И МОРЕТО

image

Ина Кънчева 

Завършва оперно пеене в Националната музикална академия „Проф. Панчо Владигеров” в София. Следват стипендии в Европейския оперен център, Манчестър, Фондация Арена ди Верона, Академия Киджана, Център за усъвършенстване „Пласидо Доминго” – Palau de les Arts. Лауреат е на много престижни конкурси, сред които „Млади музикални дарования”, „Панчо Владигеров”, „Монсерат Кабайе”, „Мануел Аусенси”, „Спирос Арджирис”, DEBUT, „Виоти”, As.Li.Co и др. В България е отличена с „Музикант на годината” 2002 г.

От 2002 до 2006 Ина Кънчева е солист на трупата на Хановерската Опера, а от 2005 до 2011 на Щутгартската опера, където изпълнява ролите на Жулиета от „Капулети и Монтеки”, Мими от „Бохеми”, Виолета от „Травиата”, Графиня Адел в „Граф Ори”, Лучио Чина в „Лучио Сила”, Микаела в „Кармен”, Фиордилиджи от „Така правят всички жени “, Памина от „Вълшебната флейта“и др.

През 2020 и 2021 Ина е в тясна колаборация с Радио Оркестъра на Берлинското национално Радио и с тях осъществява многобройни записи и концерти. През този период тя има редица участия с рецитали в Мадрид, Ваймар, Берлин, Париж, както и участва в няколко проекта на Франс-Мюзик и Консер де Пош във Франция и Фондация Хуан Марч в Испания.

Изявява се като солист в редица фестивали в България и в чужбина: Festival Castell de Peralada (Испания), Amadeus Festival и Flanneries Music Festival (Франция), Landmarks Summer Festival (САЩ), Beiteddine Festival, Rossini Opera Festival, Ambronay Barock Festival, Ostrava International Festival и др., както и в редица оперни театри в Германия, Кралската датска опера, „Ковънт Гардън” в Лондон, Миланската „Ла Скала”, Palau de les Arts във Валенсия, Teatro Filarmonico във Верона и др.

Работи с международно признати диригенти като Сър Колин Дейвис, Лорин Мазел, Манфред Хонек, Енрике Мацола, Владимир Юровски, Алберто Дзеда, Джанлуиджи Джелмети, Василий Петренко, Джулия Джоунс, Сър Невил Маринър, Иржи Белохлавек, Марк Пиоле, Конрад Юнгхенел, Себастиан Рулан, както и с водещи специалисти в областта на бароковата музика като Рене Якобс, Отавио Дантоне, Фабио Бионди, Стефано Монтанари и др.

 

Симфониета – Враца продължава и успешно развива симфоничните традиции, авторитета и историята на съществувалата десетилетия наред Държавна филхармония – Враца. Създадена през 1973 г., Филхармонията е наследник на оперния оркестър на гр. Враца, основан през 1909 г. В репертоара на оркестъра са включени произведения от всички епохи и жанровe на световното музикално изкуство. Специално място в програмите заема българската музика – от класиците до млади композитори, като много от техните произведения се изпълняват на редица национални и международни музикални фестивали. Редовно се представят и различни оперни заглавия в концертно изпълнение. Особено внимание и грижа ръководството на институцията насочва към младата и детска аудитория, за която специално се създават детски спектакли, образователни лектории и концерти. Съвместно с някои от най-добрите български хорове (НФХ „Св. Обретенов“; „Дунавски звуци“, „Гена Димитрова“, „Родина“ и др.) се изпълняват кантатно-ораториални произведения. В момента оркестър Симфониета – Враца е съставен предимно от млади и талантливи музиканти от България, Италия, Испания, Латвия, Русия, Украйна, Сърбия, Албания, Турция, Южна Корея, САЩ, Полша, Великобритания, Колумбия, Азърбайджан и др. Гост солисти в последните години са изтъкнати музиканти: Бруно Канино, Светлана Смолина, Пламена Мангова, Лия Петрова, Марио Хосен, Роберт Лакатош, Борислава Танева, Надежда Цанова, Симеон Гошев, Ангел Станков и Йосиф Радионов, Йован Богосавлевич, Веселин Демирев, Анне Нагл, Йоана Каменарска, Зорница Иларионова, Марк Дробински, Атанас Кръстев, Юре Градишник, Петър Данаилов, Пламен Кумпиков, Пламена Гиргинова, Михаил Михайлов, „Четиримата италиански тенори“, „Италианско трио сопрани“ и много други. Гост диригенти са доказани имена от световната сцена.

Христо Павлов е директор на Симфониета – Враца, диригент на този състав в множество концертни програми и доцент по симфонична оркестрация в Националната музикална академия „Проф. Панчо Владигеров“. Лектор в магистърски програми на “European Аcademy of Fine Arts” – част от Американския университет в Дъблин, като е главен продуцент на десетките ежегодни звукозаписни сесии в рамките на тези програми. Бил е гост-лектор в „Pulse College“, Дъблин и в Югозападния университет „Неофит Рилски“, Благоевград. Дирижирал е множество оркестри, между които са: Чешката филхармония, Дъблинският филхармоничен оркестър, Симфоничният оркестър на Българското национално радио, оркестърът с хор и солисти на Държавния музикален театър, хорът и оркестърът на Варненската опера, Симфоничният оркестър на гр. Пазарджик, Плевенска филхармония, Оркестърът на “Classic FM” радио и др. До есента на 2017 г. той е постоянен гост-диригент на Симфониета – Враца (от 2012) и на Симфониета – София (от 2014). Създател и диригент е на София Метрополитен Оркестър – студиен оркестър, участвал в стотици звукозаписни сесии за международни филмови и симфонични продукции (както и под името Филхармония Булгарика). Лауреат е на национални и международни конкурси като флейтист, композитор и диригент. Реализирал е записи като изпълнител, композитор, аранжор, диригент, музикален продуцент за български и чуждестранни звукозаписни компании, радио и телевизионни предавания, както и над 100 световни или български премиери на концертни произведения, създадени от автори от различни националности. Композитор, оркестратор и аранжьор е и на театрална, филмова, камерна, симфонична, електронна и поп музика. Също така многократно е вземал участие както като изпълнител, така и като диригент и аранжор в най-различни прояви от областта на поп, джаз и рок музиката. От края на 1990 г. до 2014 г. работи като солист-флейтист в СО на БНР. Дирижира от 1993 г. От 2012 г. започва постоянна преподавателска дейност, съчетана с активна диригентска кариера. Бил е мениджър на стотици концертни прояви и звукозаписни сесии на български и чуждестранни изпълнители, състави и оркестри, реализирани в периода от 1993 до момента за нуждите на над 20 звукозаписни, филмови и концертни мениджърски компании, както и различни сценични и мулимедийни продукции от България, Европа, САЩ, Мексико, Бразилия, Китай, Корея, Сингапур, Малайзия. От 1997 г. развива активна дейност в музикалния мениджмънт, работейки с партньори от четири континента – Европа, Азия, Северна и Южна Америка. 

Други събития