Концерт на CLAIR-OBSCUR SAXOPHONE QUARTET ИНА КЪНЧЕВА, глас АНТОНИ ДОНЧЕВ, пиано.
ПРОГРАМА:
Курт Вайл, Коул Портър, Стивън Зондхайм и др.
🎼 Квартетът
Цена на билет - 30 лева. Вход за деца до 12 г. - безплатен. Организатори: Фондация "Културни перспективи"
Очевидно е защо четиримата музиканти от Берлин се наричат „clair-obscur“?
„Clair-obscur“ е техника на рисуване от Ренесанса, при която противоположната светлина и тъмни тонове се използват за символизиране на небесни и земни елементи. Визуален еквивалент на звуците, които квартетът извлича от своите инструменти: от една страна топли, интензивни и ясни, а от друга – сурови, агресивни и силни.
Тези два полюса могат да бъдат открити и в състава на квартета: две жени и двама мъже, музиканти в един ансамбъл, създавайки уникална музикална енергия.
Основният фокус на групата е камерната музика. С подкрепата на своя ментор и учител, виолист на струнен квартет „Артемида“ – проф. д-р Фридеман Вайгъл, „Clair-obsur“ се превърна в много търсен ансамбъл, който свири на места като Филхармонията в Берлин и Карнеги хол в Ню Йорк като за първи път свири там през 2006 г.
Ансамбълът се концентрира не само върху оригинални произведения, написани за саксофонен квартет, но и значително разширява и обогатява репертоара си с неочаквани транскрипции и зашеметяващи аранжименти.
„Clair-obscur“ обаче е известен не само с камерната си музика, но и с индивидуалните си, оригинални и авторски произведения за музикален театър. Често ги срещаме на сцената в изпълнение на „Карнавал на животните“ на Камий Сен-Санс заедно с актьора Борис Алинович. Още по-театрално взискателна е тяхната версия на балета „Сватбата на Айфеловата кула“ (Les mariés de la Tour Eiffel) на Жан Кокто, в която концертът се превръща в кабаре, а музикантите – в актьори. Тук те не само впечатляват с музикална виртуозност, но и с мимика, остроумие и език на тялото.
Освен това четиримата членове на квартета редовно могат да бъдат чути в Берлинската филхармония.
„Clair-obsur“ са били награждавани за своите артистични постижения с награди от конкурси като Международния конкурс ADMC в Илзах (2007 г.), Gaudeamus (2007 г.), както и наградата на приятелите на Jeunnesses Musicales (2008).
🎼 Ина Кънчева
Завършва оперно пеене в Националната музикална академия „Проф. Панчо Владигеров“ в София. Следват стипендии за Европейския оперен център, Манчестър, Фондация Арена ди Верона, Академия Киджана, Център за усъвършенстване „Пласидо Доминго“ – Palau de les Arts. Лауреат е на много престижни конкурси, сред които „Млади музикални дарования“, „Панчо Владигеров“, „Монсерат Кабайе“, „Мануел Аусенси“, „Спирос Арджирис“, DEBUT, „Виоти“, As.Li.Co и др. Отличена е с „Музикант на годината“ 2002 г.
От 2002 до 2006 г. Ина Кънчева е солист на трупата на Хановерската Опера, а от 2006 до 2011 г. на Щутгартската опера, където изпълнява ролите на Жулиета от „Капулети и Монтеки“, Мими от „Бохеми“, Виолета от „Травиата“, Графиня Адел в „Граф Ори“, Лучио Чина в „Лучио Сила“, Микаела в „Кармен“, Фиордилиджи от „Така правят всички жени“, Памина от „Вълшебната флейта“ и др.
През 2020 и 2021 г. Ина е в тясна колаборация с Радио Оркестъра на Берлинското национално Радио и с тях осъществява редица записи и концерти.
Изявява се като солист в редица фестивали в България и в чужбина: Festival Castell de Peralada (Испания), Amadeus Festival и Flanneries Music Festival (Франция), Landmarks Summer Festival (САЩ), Beiteddine Festival, Rossini Opera Festival, Ambronay Barock Festival, Ostrava International Festival и др., както и в редица оперни театри в Германия, Кралската датска опера, „Ковънт Гардън“ в Лондон, Миланската „Ла Скала“, Palau de les Arts във Валенсия, Teatro Filarmonico във Верона и др.
Работи с международно признати диригенти като Сър Колин Дейвис, Манфред Хонека, Енрике Мацола, Владимир Юровски, Алберто Дзеда, Джанлуиджи Джелмети, Василий Петренко, Корнелиус Майстър, Джулия Джоунс, Сър Невил Маринър, Иржи Белохлавек, Конрад Юнгхенел, Себастиан Рулан, както и с водещи специалисти в областта на бароковата музика като Рене Якобс, Отавио Дантоне, Фабио Бионди, Стефано Монтанари и др.
🎼 АНТОНИ ДОНЧЕВ, пианист, композитор, аранжор, диригент
Името на Антони Дончев се свързва с всички големи престижни български джаз награди през последните 20 години. Звездата му изгрява на музикалния хоризонт, когато е съосновател на изтъкнатата джаз формация „Акустична версия“, чиято още първа изява на европейска музикална сцена е отличена с Гран при на джаз конкурса в Белгия през 1985 г. Година по-късно „Акустична версия“ получава още една награда – този път още по-престижна – журито, оглавявано от световноизвестните критици Йоахим-Ернст Берендт и Павел Бродовски, присъжда на Антони Дончев и Христо Йоцов Голямата награда на Международната джаз федерация, като им дава титлата „Млад джаз изпълнител на Европа за 1986 г.“ Следва изключително плодотворен период, през който Антони Дончев и „Акустична версия“ постигат голям успех на редица световноизвестни джаз фестивали.
Успоредно с дейността си с „Акустична версия“ Антони Дончев реализира и редица други проекти с музиканти от Европа и САЩ (Кени Уилър, Джордж Гарзоун, Джо Ловано, Том Харел, Кърт Елинг, Джери Бергонци, Томаш Станко, Конрад Хервиг, Томи Смит, Глен Мур, Владимир Тарасов, Петрас Вишняускас, Райнер Винтершладен, Стефан Белмондо, Ерик Влоеманс, Ларс Даниелсон, Иво Папазов, Золтан Лантос, Кристоф Лауер, Георг Брайншмид, Бенямин Шмид, Биг бенд на НДР и др.). Концертира като гостуващ пианист в страната и чужбина; популяризира посветени на него клавирни концерти, изпълнени и записани съвместно със Симфоничния оркестър на Българското национално радио; композира музика за кино и театър. Има издадени компактдискове за BMG, Sony Music, Polysound, Kukermusic, Elenmusic, Balkantone и др. През последните няколко години сътрудничеството му с режисьора Теди Москов е много ползотворно. Постановките на Москов на „Лебедови песни“ в Шаушпилхаус в Дюселдорф, „Макбу“ в театър Бремер, „Дом №13“, „Синьо в синьо“ и „Сирано“ в театър Талия в Хамбург бяха оценени най-високо от немската критика. Той е ръководител на Биг бенда на Българското национално радио и преподавател в Югозападния университет. Антони Дончев е ярък съвременен музикант, който лесно и умело борави с голямото разнообразие от форми в изпълнителската и композиторската си дейност. Той не изпитва никакви затруднения да съчетае многообразието на джаз стилистиката с фолклора и класическата музика във всички техни аспекти.
Външни линкове:
Ehe zu viert: Saxofon-Quartett Clair Obscur im Porträt
clair-obscur play Glass Mishima at Arte Lounge
SEND IN THE CLOWNS - Ina Kancheva & Ludmil Angelov