Концерт на Jean Boucault& Johnny Rasse, Claire Marchal, Quartet Ardeo, Ina Kancheva, Vassilena Serafimova 

Вход свободен

ПТИЦИТЕ са главната тема на CULTURAMA 2023 и La Fete de la Musique - представящи едно поетическо музикално пътешествие в множество превъплъщения. Посланици, номади, символ на свободата и постоянното движение птиците са вдъхновявали композитори и интерпретатори през вековете, a поетите са им придавали символиката на различни емоционални състояния и човешки характери.

Влюбени от деца в песните на птиците Жан Буко и Джони Рас развиват уникална техника на свирене с уста, с която имитират трелите на стотици видове птици. Тяхното участие е съчетано с нежния тембър на флейтата на Клер Маршал, яркия глас на сопраното Ина Кънчева и виртуозността на маримбистката Василена Серафимова, а изключителният френски квартет „Ардео“ обогатява със своето фино музициране тази пъстра картина от разнообразен репертоар.

Jean Boucault& Johnny Rasse

Жан Буко и Джони Рас са двама любители на природата, страстно привлечени от птиците и тяхната поезия. Имитирането на песните им бързо се превръща в рефлекс, игра, страст. След това те се стремят да направят своята дарба по-музикална, за да я превърнат в изкуство и да станат истински „певци на птици”.

Техният талант ги води да участват в различни радио и телевизионни програми, като някои от тях са Les Victoires de la Musique Classique (Френските награди „GRAMMYs”), церемонията Molières, La Nuit de la Voix или Folle Journée de Nantes… Сега те имат участия навсякъде във Франция, както и в Япония, Русия, Полша и  други страни, за да представят концерти и спектакли на универсалния език на птиците.

Quatuor Ardeo

На латински Ardeo означава „горя“. Това е името на квартета, както и неговото мото, и определя начина, по който тези четири млади жени подхождат към репертоара си.

Quatuor Ardeo е създаден през 2001 г. в рамките на CNSM в Париж. Артистичното разбиране, духът на хармония и голямото съучастие дават началото на музикална кариера, увенчана с няколко международни награди - в Бордо, Москва, Мелбърн, както и Premio Paolo Borciani - дошли като награда за изключителните му качества. Верно подкрепян от Mécénat Musical Société Générale, квартетът пребивава във фондация Singer-Polignac между 2008 и 2016 г. От 2005 г. насам квартетът участва в професионално обучение и в културни дейности на Асоциацията ProQuartet в продължение на повече от 10 години. Обявен за „Изгряващи звезди“ през 2014 г., квартетът концертира в най-престижните европейски концертни зали: Кьолнската, Парижката и Люксембургската филхармония, Концертгебау в Амстердам, Концертхаус във Виена и Дортмунд, Лайшхале в Хамбург, Консертус в Стокхолм, Мегарон в Атина, Аудитори в Барселона, Каса да Музика в Порто, Дворец на изкуствата в Будапеща, Барбикан център в Лондон, Фестшпилхаус в Баден Баден, Сите де ла мюзик, Сале Корто, Център Жорж Помпиду, Арсенал в Мец. Квартетът е участвал в редица фестивали като Festival de Radio France в Монпелие, Folles Journées в Нант, както и в регионални събития и в Япония, Сантандер и Кумо. 

Ардео редовно споделя сцената с Адам Лалум, Томас Деменга, Ноам Гринберг, Виктор-Жулиен Лафериер, Матан Порат, Бертран Шамайу, Жером Перну, Ален Мьоние, Владимир Менделсон, Евгений Корольов, Марио Брунело, Андрей Коробейников, Давид Виоли, Аарон Пилсан и работи в тясно сътрудничество с пианиста Давид Кадух, Луис Фернандо Перес и кларинетиста Рето Биери. Репертоарът на четирите млади дами е много широк, включително съвременни произведения, като редовно работят с Кайя Саарияхо, Паскал Дюсапен, Франсоа Меймун Филип Шулер и Томас Ларшер...

През последните 18 години те показаха изключителен характер, почтеност, вдъхновено и мощно музициране и доказаха, че са един от най-добрите квартети на своето поколение.

Квартет Ардео ще участва в проекта „Птиците“, както и ще изнесе самостоятелна програма в рамките на фестивала като представи дисковете на някоя от последните си концепции Бах или Бетовен.

Ина Кънчева

Ина Кънчева завършва оперно пеене в Националната музикална академия „Проф. Панчо Владигеров“ в София. Следват стипендии за Европейския оперен център, Манчестър, Фондация Арена ди Верона, Академия Киджана, Център за усъвършенстване „Пласидо Доминго“ – Palau de les Arts. Лауреат е на много престижни конкурси, сред които „Млади музикални дарования“, „Панчо Владигеров“, „Монсерат Кабайе”, „Мануел Аусенси“, „Спирос Аргирис“, DEBUT, „Виоти“, As.Li.Co и др. Отличена е с „Музикант на годината” 2002 г. От 2002 до 2006 Ина Кънчева е член на трупата на Хановерската Опера, а от 2006 до 2011 на Щутгартската опера, където изпълнява ролите на Жулиета от „Капулети и Монтеки“, Мими от „Бохеми“,  Виолета от „Травиата“, Графиня Адел в „Граф Ори“, Лучио Чина в „Лучио Сила“, Микаела в „Кармен“ и др. През 2000 и 20021 Ина е в тясна колаборация с Радио Оркестъра на Берлинското национално Радио и с тях осъществява редица записи и концерти.Изявява се като солист в редица фестивали в България и в чужбина: Festival Castell de Peralada (Испания), Amadeus Festival и Flanneries Music Festival (Франция), Landmarks Summer Festival (САЩ), Beiteddine Festival, Rossini Opera Festival, Ambronay Barock Festival, Ostrava International Festival и др., както и в редица оперни театри в Германия, Кралската датска опера,  „Ковънт Гардън“ в Лондон, Миланската „Ла Скала“, Palau de les Arts във Валенсия, Teatro Filarmonico във Верона и др.Работи с международно признати диригенти като Сър Колин Дейвис, Манфред Хонека, Енрике Мацола, Владимир Юровски, Алберто Дзеда, Джанлуиджи Джелмети, Василий Петренко, Джулия Джоунс, Сър Невил Маринър, Иржи Белохлавек, Конрад Юнгхенел, Себастиан Рулан, както и с водещи специалисти в областта на бароковата музика като Рене Якобс, Отавио Дантоне, Стефано Монтанари и др.

Василена Серафимова

Василена Серафимова е първият български перкусионист, на когото е присъдена Първа награда на Петия световен конкурс за маримба в Щутгарт – Германия и Втора награда на 56-ия международен музикален конкурс ARD в Мюнхен.На международния конкурс „Музиката и земята” е удостоена с Голямата награда като солист, както и Първа награда като член на перкусионен ансамбъл „Акцент“, създаден от родителите й Августина и Симеон Серафимови. През 2014 г. Василена прави своя дебют в „Карнеги хол“ в Ню Йорк, а година по-късно заедно с Тома Енко (пиано), е първият изпълнител на маримба в историята на церемонията по връчването на френските награди Victoires de la Musique Classique. През 2016 г. дуото Тома Енко & Василена Серафимова записва първия си албум Funambules за легендарния Deautsche Grammophone, а през 2017 г. музикантите са удостоени с Втора награда от Международния камерен конкурс в Осака – Япония. През март 2021 г. вторият им албум „Bach Mirror“, записан за SONY Classics, е приет възторжено от специализираните медии и публиката.През 2013 г. Василена приема поканата за артистичен директор на Paris Percussion Group заедно с Жан-Батист Льоклер. Тя е също така артистичен директор и съосновател на Международния фестивал за маримба и ударни инструменти в България. Често е лектор на майсторски класове в Европа, Централна и Северна Америка, Азия. Един от последните й музикални проекти e дуо с композиторката на електронна музика Клое. Двете иноваторки са поканени от Ксавие Вейан във Френския павилион на Венецианското биенале през 2017 г., а първият им албум излезе през октомври месец 2021 г.По време на пандемията през 2020 г. Василена и Ина Кънчева създават „СамоДиви“ – нов музикален проект, вдъхновен от митичните самодиви. Василена е артист на Adams Musical Instruments и Vibrawell mallets.