cover

Музиката Е…

Музикалната книга „Музиката е... “ е четвъртият интердисциплинарен проект, част от концепцията „Музика в книга“ на Фондация „Културни перспективи“. Изданието съчетава в себе си авторско съдържание на текст, илюстрации и музикални миниатюри. Поезията е вдъхновена от темите по теория на музиката, като представя музикалните елементи в стихотворна форма и ги прави образни и достъпни за деца, както и вдъхновява занимания по ранно музикално развитие. Римите са на Донка Райчева, илюстрациите на Чел Дарне, а музиката на Василена Серафимова. Това не е просто книга, а една покана да четем, да забелязваме, да чуваме, чувстваме и играем, да мечтаем и да се стремим да докосваме небесата!

Слушайте „Музиката Е...” на любимите ви платформи!

„Вярваме, че музиката е висша абстракция и храни духовността ни, докосвайки най-фините струни на човешката душа. Трябва да подтикваме децата ни да се занимават с нея, дори да не станат музиканти, за да развиват рефлекси и сетивност към живота!“

Ина Кънчева и Василена Серафимова - Фондация „Културни перспективи“

  • slider image
  • slider image
  • slider image
  • slider image
  • slider image
  • slider image
  • slider image

Музиката е...

„Музиката Е…“ е едно вдъхновяващо пътешествие през чудна материя и носи в себе си поетичен поглед върху основни понятия в музиката, поднесени по красив, нежен и забавен начин. Синтезира приказни илюстрации с духовити поеми, оригинални звуци и остроумни игри.

Музиката Е… вдъхновение
Музиката Е… абстрактна картина
Музиката Е… емоция
Музиката Е… забавна математика
Музиката Е… приятел, когато си сам
Музиката Е… израз на чувства
Музиката Е… език
Музиката Е… бягство в магичен свят
Музиката Е… игра
Музиката Е… разговор
Музиката Е… когато думите не ти достигат, за да опишеш нещо
Музиката Е… билет за далечни пътешествия

 

МУЗИКАТА Е...

Музиката е изкуство,
приказен вълшебен свят,
тя се прави с много чувство,
за да радва стар и млад.

„Който пее, зло не мисли“–
музиката е любов.
Музите ще те целунат,
щом за нея си готов.

И от люлката до... днеска
музика край теб звучи,
ти я търсиш, тя те търси
в тъжни и в прекрасни дни.

Донка Райчева

 

Донка Райчева е музикален педагог с дългогодишна практика, специалист  по солфеж и теория на музикалните елементи. Завършва Националното музикално училище „Панайот Пипков“ – Плевен със специалност пиано, след това Теоретичния факултет на  Музикалната академия – София. Сред музикантите, от които се учи и вдъхновява, са Юлика Бехар и Мара Балсамова (пиано), Иван Пеев и Павлина Цонкова (солфеж и теория), Бенцион Елиезер (хармония), Здравко Манолов (полифония), Лилия Гюлева (хорово дирижиране), Пенчо Стоянов (музикален анализ), Андрей Коралов (естетика).
В продължение на 30 години Донка Райчева работи като учител по солфеж и теория на музикалните елементи в  музикалното училище в Плевен. Премества се със семейството си   в София, където преподава музика в 27-мо СОУ „Акад. Георги Караславов”. Три години е хоноруван преподавател  в Нов български университет и седем в Академията за музикално, танцово и изобразително изкуство – Пловдив.
            Автор е на няколко учебни помагала:
            „Играта пълни главата” (въпроси, свързани с обучението по музика), „Хей, седмокласнико, запей” (сборник солфежи), „Едногласни диктовки за зрелостници и кандидат-студенти”, Теория на музикалните елементи (за зрелостници), Теория на музикалните елементи с тестове и задачи (за студенти, съавторство с проф. Дора Славчева), „Песни и пролетни празници" (сборник песни, съавторство с Александра Владимирова), Музика за 2. клас (съавторство с проф. Светла Кръстева и доц. Лозанка Пейчева). Участва с доклади на конференции по проблемите на солфежа и теорията на музикалните елементи. Активен пропагандатор на системата за работа с тестове при музикалното обучение и автор на десетки такива.
             Донка Райчева работи и в областта на хоровото дело. Била е помощник-диригент и пианист-хормайстор на Представителен детски хор, Представителен смесен хор „Катя Попова”,  Работнически хор при машиностроителен завод „Вапцаров”, Хор на офицерите от запаса, Детска формация „Звъника” (всички от Плевен). Пет години работи с Детска вокална студия „Дъга” към Арт-център Кърнолски (София). Има влечение към театъра, пише сценарии и организира училищни представления. 

Чел Дарне е родена в Баньолес през 1980 г. Завършва изкуство и дизайн със специалност илюстрация в Escola Massana de Barcelona - UAB. Заключителния си проект прави в École des Arts Décoratifs de Strasbourg (2003 г.). През 2005 г. заедно с Жоан Гомес основава студиото за дизайн и илюстрации Canseixanta. Илюстрира множество детски и младежки истории за издателствата:
Cruïlla: "El Drac de Banyoles", "El rei, la bruixa i el sacerdot", "Variacions", 
La dona que va matar els peixos", "El Circ".
Oqo: "El Sultà i els ratolins".
Planeta: "El gran llibre de la cuina" (Голямата готварска книга)
La Galera (учебници), Teide (учебници), Cruïlla (учебници), Abadia de Montserrat: "Elionor i les oquetes del rei Maó", "El flautista d'Hamelin" и "The Pied Piper of Hamelin". 
Efadós: "Ferran Adrià, de gran vull ser cuiner!" и "El mariner de Sant Pau".
Barcanova: "Paraules Mirall".
Ferrocarrils de la Generalitat: "Núria, una supermarmota".
Editorial La Fragatina: "En el Jardín", "Què és la mare" и "Cançó de bressol per a despertar a un nen".
Издателство Takatuka: "Un muntanya qualsevol" (Всякаква планина) 
Editorial Loyola: "Una receta para ser feliz" (Рецепта за щастие)
Editorial Nanit: "Louisiana o els camps de cotó" (Луизиана или лагерите в провинцията)
Ajuntament de Banyoles: "El drac de Banyoles".
Сътрудничи с TV3 в предаването "Una mà de contes" с историята "La Granota assedegada", както и на няколко списания: Cavall Fort, BarçaKids и др.
Участва в много конкурси, сред които се открояват следните:
Първа награда в Националния институт за младежка илюстрация (INJUVE-2003). 
Втора награда в календара Raima в Барселона (2000 г.)
и финалист в конкурса Raima Illustration Award (2014).
Участвал съм в различни изложби, между които:
Fira Internacional de Portugal, Ilustrarte 2003; на Fiera Internacionale del Libro per ragazzi Bologna 2004, l'Exposició a Otani Memorial Art Museum, Nishinomiya City (Япония, 2004), на Biennal d'Il-lustració de Bratislava (2007) и др. В момента тя е част от екипа, който създава игрите за компанията Londji.

Родена в семейство на музиканти, Василена Серафимова е първият български перкусионист, на когото е присъдена Първа награда на Петия световен конкурс за маримба в Щутгарт – Германия и Втора награда на 56-ия международен музикален конкурс ARD в Мюнхен.
На международния конкурс “Музиката и земята” е удостоена с Голямата награда като солист, както и Първа награда като член на перкусионен ансамбъл “Акцент”, създаден от родителите й Августина и Симеон Серафимови. През 2014 г. Василена прави своя дебют в “Карнеги хол” в Ню Йорк, а година по-късно заедно с Тома Енко (пиано), е първият изпълнител на маримба в историята на церемонията по връчването на френските награди Victoires de la Musique Classique. 
През 2016 г. дуото Тома Енко & Василена Серафимова записва първия си албум Funambules за легендарния Deautsche Grammophone, а през 2017 г. музикантите са удостоени с Втора награда от Международния камерен конкурс в Осака – Япония. През март 2021 г. вторият им албум “Bach Mirror”, записан за SONY Classics, е приет възторжено от специализираните медии и публиката.
През 2013 г. Василена приема поканата за артистичен директор на Paris Percussion Group заедно с Жан-Батист Льоклер. Тя е също така артистичен директор и съосновател на Международния фестивал за маримба и ударни инструменти в България. 

Често е лектор на майсторски класове в Европа, Централна и Северна Америка, Азия. Един от последните й музикални проекти e дуо с композиторката на електронна музика Клое. Двете иноваторки са поканени от Ксавие Вейан във Френския павилион на Венецианското биенале през 2017 г., а първият им албум излезе през октомври месец 2021 г.
По време на пандемията през 2020 г. Василена и Ина Кънчева създават “СамоДиви” – нов музикален проект, вдъхновен от митичните самодиви.

Василена е артист на Adams Musical Instruments и Vibrawell mallets.

Фондация „Културни перспективи“ е създадена през 2012 г., неин учредител, председател и артистичен директор е оперната певица Ина Кънчева.
Фондацията създава и реализира проекти във всички области на културата и изкуството и е устремена към цялостно издигане на сферата на изкуството и културата в България, като за целта увлича след себе си както културни дейци и гражданското общество, така и обществени организации, институции и меценати.
Проектите на фондация „Културни перспективи“ са пречупени през призмата на класическата музика, литературата, изобразителното изкуство и др. Те целят да дадат шанс за развитие на млади таланти от различни области на изкуството, както и да реализират новаторски формати – музикални книги, фестивал, пърформанси, смесващи по необичаен начин различни артисти и сфери на изкуството.
Фондацията има своята платформа КУЛТУРАМА, която свързва артистични таланти и им дава поле за изява. Прави възможна връзката между младите в изкуството и хора с опит, като едновремено с това дава възможност на бизнеса да бъде активен участник и меценат в развитието на младите таланти.
Средствата от продажбата на издадените книги Фондацията реинвестира в проекта си Национална стипендия „С усилия към звездите“ за млади български артисти в пет области на изкуството.

 

Други проекти